Esquemas de los valores est茅ticos de la cultura cl谩sica japonesa efectuado despues de una lectura del libro del maestro Federico Lanzaco Salafranca
jueves, 8 de marzo de 2018
martes, 6 de marzo de 2018
YAKIMONO
Hacer una aproximaci贸n a la cer谩mica japonesa, puede llegar a ser una tarea bastante dif铆cil, y depende del grado de acercamiento al que queramos llegar.
Por eso creo que con unas pautas, a grandes rasgos ,de los distintos elementos y de sus resultados ya es un buen comienzo.
Por otro lado, hay innumerables publicaciones de grandes referentes en la transmisi贸n y ense帽anza de este arte.
Debemos hacer distinci贸n entre la cer谩mica yakimono, hecha en Jap贸n y a la Wamono, o hecha fuera de las Islas.
Adem谩s podemos diferenciar tambi茅n, los t茅rminos " Karamono"(= literalmente “cosas Chinas”), especialmente usual en la ceremonia del t茅, para designar pinturas, lacas, textiles y otros art铆culos hechos fuera; Y kuniyaki(= literalmente “ forjado en el pa铆s “) aunque utilizado por los maestros de la 茅poca Edo como hechos en los distintos hornos a excepci贸n del de Seto.
Utilizaremos, por tanto, los t茅rminos Yakimono como cer谩mica hecha en Jap贸n y yakishime como objeto adem谩s sin esmaltar. Ambos no son ni opuestos ni excluyentes.
Los elementos fundamentales para el Yakishime ( forjado sin esmalte) son el horno, la arcilla y la forma del elemento.
Continuemos hablando ahora de los distintos componentes de la cer谩mica y los tipos de hornos en los que se forjan.
Hornos:
Hay b谩sicamente dos tipos de Hornos que se utilizan tradicionalmente para ello. El horno Anagama y el Noborigama.
El primero de una y el segundo de dos o varias c谩maras. Ambos se suelen excavar en promontorios o peque帽as colinas que los hacen m谩s estables para alcanzar altas temperaturas.
La Arcilla:
Uno de los componentes b谩sicos y que , en el caso de la cer谩mica japonesa, marca el acabado y las cualidades est茅ticas de la obra.
Su composici贸n puede variar mucho de una isla a otra, e incluso de las distintas zonas de un mismo territorio. las m谩s cotizadas las altas en Hierro o metal que confieren un car谩cter especial cuando se funden en el horno.
Por otro lado la arcilla determina el “sabor”, consistencia, peso, acabado...
el termino “sabor” es algo sutil que debemos comprender, ya que el tsuchi -aji para la cer谩mica japonesa identifica sensaciones de tacto, tanto en boca como en manos , a la hora de coger o tomar sake o matcha con alguna obra.
Por esto en determinadas zonas se criban los granos de la arcilla o se aplican en un momento determinado. As铆 mismo algunos de los componentes se funden o explosionan dando “paisajes”
Foto: Shino/Takuro Kato
Ryoji kuroda & Takeshi Murayama.
Los Kesikis, son estos “paisajes” o huellas especiales producidas por los kamis (dioses) del horno.
En cada zona hay unos kesikis especiales y que las distinguen de otras.
Esta es una de las fant谩sticas diferencias con la cer谩mica occidental. Aqu铆 se priman los “fallos” o acciones especiales acaecidas dentro del horno y que hacen una pieza especial y 煤nica sobre otras.
Lo peque帽os dioses del horno trabajan para ello. Nada es igual en cada hornada, y por consiguiente es intrigante y festiva cada vez que se enciende o se da por acabada una sesi贸n. Que puede durar d铆as.
Otro de los elementos es el combustible, que en determinadas regiones es el Akamatsu, o pino rojo que imprime unas fuertes y explosivas llamaradas.
Foto: Goto Museum -Seno & Sendo Tanaka.
Yugure(Chojiro).
Los seis hornos o zonas cl谩sicas en Jap贸n son:
Echizen, Bizen, Tanba, Shigaraki, Tokonoma y Seto.
A estas seis podemos a帽adir otras importantes como Iga, Karatsu,Takatori,
Kioto (Ninsei, Kenzan), Kutani y una combinacion especial Mino-Iga o las superconocidas Oribe o Raku, de la que habr铆a que hacer un capitulo especial, ya que es cer谩mica de autor o familiar desde hace casi 500 a帽os y la introdujera en Jap贸n el patriarca Chojiro, procedente de Corea.
El producto Raku no son solo unos colores, acabados o procedimientos distintos al resto, sino una tradici贸n y garant铆a de calidad elevada al m谩ximo exponente. No en vano fue la primera en ser utilizada por el padre de la Wabicha. Sen no Rikyu.
revisado 29/12/2021
domingo, 4 de marzo de 2018
s谩bado, 3 de marzo de 2018
MONO NO AWARE:
Sentimiento de refinada y delicada tristeza a la belleza perecedera de la Naturaleza.
Valor estetico del periodo Heian.
Es un refinado sentimiento ante la impermanencia de la vida, uno de sus simbolos, el cerezo en flor.
Al que dedica japon una de sus fiestas mas importantes y da entrada a la primavera.
P脿tina del tiempo, desolaci贸n,
Es uno de los valores principales de la 茅poca Kamakura- Muromachi -Momoyama.
La situaci贸n de Yamato es cr铆tica. Luchas continuas, despiadadas y sanguinarias asolan el territorio.
Es el mundo de los shogunes, del miedo y la miseria.
Aparecen valores que enaltecen la pobreza y el recogimiento. Son valores de resignaci贸n y fortaleza ante la desolaci贸n.
Se hace virtud de la belleza profunda de las cosas.
Para ello necesitamos un “tercer ojo”....sin duda una percepci贸n budista de la realidad, propiciada por el orden religioso que mueve a gran parte de la clase dirigente.
IKI:
Belleza sutil. Refinamiento en lo sucinto.
Valor est茅tico de la epoca Edo (1600-1868)
Pertenece a unos de los nuevos valores propiciados por la nueva vida en el mundo flotante -UKIYO-
Tras la reunificaci贸n y pacificaci贸n de Japon por los tres grandes generales se vivi贸 un prospero tiempo en el que los comerciantes y artesanos emergieron c贸mo nueva clase social fuerte
Empez贸 el culto al disfrute mundano como salida al ferreo mandato militar
Esto dara lugar a nueva constelaci贸n de valores est茅ticos.
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